家里所有人瞬间安静下来。
王琳连围裙都忘了摘，直接坐到沙发边缘，眼睛一眨不眨地盯着电视。
这一刻，同样的场景在全国千千万万个家庭上演。
那些听说过陈诚名字但没看过他表演的中年人，
那些在新闻里见过他获奖消息的上班族，
那些从孩子口中听说过“陈诚很厉害”的爷爷奶奶，
此刻都停下了手中的活计，将目光投向电视屏幕。
北京，央视一号演播大厅。
舞台暗了下去。
陈诚耳麦里传来导演的倒数：“五、四、三、二、一——走！”
灯光亮起的一刹那。
舞台上，巨大的环形多媒体屏缓缓展开，水墨般的底色晕染开来，渐渐浮现出民国戏楼的轮廓。
陈诚一身素色长衫，立于舞台中央，身后是极简的戏曲道具——一桌二椅，屏风半掩。
音乐起。（李玉刚版）
先是清越的琵琶，如珠落玉盘。接着二胡加入，哀婉悠长。鼓点轻叩，似远方的雷声。
陈诚开口，声音清澈而沉稳：
“戏一折，水袖起落，
唱悲欢唱离合，无关我，
扇开合，锣鼓响又默，
戏中情戏外人，凭谁说……”
四句歌词，将人瞬间拉入那个战火纷飞的年代。
电视机前的观众们愣住了——
这声音，这气质，和平时在娱乐新闻里里看到的那个光芒四射的国际巨星，判若两人。
陈刚想起了儿子小时候，坐在电视机前看《霸王别姬》的样子。
那时候陈诚才十岁，看完电影后问他：“爸，为什么程蝶衣要那样？”
他当时怎么回答的？好像说了些“入戏太深”之类的话。
现在想来，儿子或许从那时起，心里就种下了什么。
舞台上，陈诚缓步向前，每一步都踏在节奏上。
多媒体屏上的画面随之变化，戏楼渐渐清晰，台下仿佛坐着模糊的看客身影。
“惯将喜怒哀乐都藏入粉墨，
陈词唱穿又如何，白骨青灰皆我，
乱世浮萍忍看烽火燃山河，
位卑未敢忘忧国，哪怕无人知我……”
当“位卑未敢忘忧国”这句出来时，电视机前许多中年观众心头一震。
这句词太熟了。它出自陆游的诗，是读书时必背的名句。
可此刻被陈诚用这样的旋律、这样的嗓音唱出来，竟有了全新的力量。
位卑未敢忘忧国。
简简单单七个字，道尽了千百年来无数小人物的担当。
那些在历史长河中默默无闻的普通人，那些在乱世中依然坚守着家国情怀的平凡生命，
此刻仿佛通过这首歌，获得了某种迟来的致敬。
央视导播室里，王导紧紧盯着监视器。
他看到陈诚的表情特写——那双眼睛里，有悲悯，有坚定，有一种超越年龄的沧桑感。
“这个镜头给得好。”
旁边音乐总监点头：“没想到他现场比彩排时还要好。情感完全进去了。”
是的，陈诚此刻已经完全沉浸在了歌曲的情境中。
他不再是陈诚，他是那个战火中的戏子，
是那个在舞台上演绎悲欢离合、却在现实中位卑未敢忘忧国的小人物。
副歌部分来临。